碑帖之外的世界:20世纪海派“画学书”简论

• 作者: 张亚圣
• 来源期刊: 国画家
• 年，卷（期）: 2012,（3）
• 所属期刊栏目: 学术研究
• 页码范围: 61-63
• 页数: 3页
• 语种: 中文

摘要

“书画同源”是中国书画史上的一个重要命题,尤其是当我们撇开上古的“书画同体而未分”,以“象形”为基础的六书不论,则自晋至明,这种同源关系主要体现于绘画创作,而不是书法的创作中.虽然书画具有相同的气息与节奏,但书法的早熟尤其是其在文化层次上的高于绘画,使书法对绘画的影响比绘画对书法的影响要来得深远.尤其是元代之后,“以书入画”的理念透过赵孟(頫)的身体力行而达于极致,一时间,“书法性绘画”成为画坛正宗.因此,从苏轼、米芾、扬无咎、赵佶、赵孟(頫)、倪云林、沈周、唐寅、文徵明、陈淳、董其昌,直到清初的王铎、傅山诸家,作为书画兼工的大家,尽管十分注重绘画用笔中的书法韵味,但却并未注意到书法创作中的绘画意趣.论他们的书法,与纯以书法为专工的“书家书”并无本质的不同.