探析米家山水的过程与变化

• 作者: 朱培培
• 来源期刊: 美与时代（中旬刊）·美术学刊
• 关键词: 米芾 米友仁 书画 米家山水
• 年，卷（期）: 2016,（9）
• 所属期刊栏目: 中国美术研究
• 页码范围: 48-49
• 页数: 2页
• 字数: 3045字
• 语种: 中文

摘要

宋代是我国传统山水画的高峰时期。众所周知，米芾是北宋书法家、画家、书画理论家，善诗、书、画。书法有“苏黄米蔡”之称———蔡襄、苏轼、黄庭坚、米芾，为宋代四大书家。绘画则世称其为“米家山水”，在诸多宋代以致后辈绘画名家中独树一帜，风格鲜明。可惜的是，其绘画作品已无处寻觅，没有传下。目前能见到的作品也只是附于《珊瑚帖》之后的《珊瑚笔架图》，米芾在书写中信笔所及，洒脱自信。米友仁自称懒拙老人，为米芾长子，世称“小米”。与其父亲一样，他既写得一手好字，又长于作画，尤其爱古人作品。他继承家学，亦“点滴烟云，草草而成”，自题为“墨戏”。这种画法不求修饰，崇尚天真，充分表现了文人士大夫的审美情趣。其在中国绘画史论上有颇大的贡献，第一个提倡“平淡境界”。也是他，第一个特意提高了董源在文人画史上的地位：“董源平淡天真多，唐无此品，在毕宏上。近世神品，格高无比也。峰峦出没，云雾显晦，不装巧趣，皆得天真”。

作者信息

序号	姓名	单位	发文数	被引次数	H指数	G指数
1	朱培培	上海大学美术学院	2	0	0.0	0.0