摘要:
对于快速发展和急剧转型的当代中国而言,艺术发展呈现出极其庞杂和多元的景象——西方与中国、当代与传统、官方与草根等艺术思潮或艺术观念不断交锋、碰撞、融合,从不同方面影响着艺术创作——与之相伴的,艺术批评则陷入“泛化”与“失语”的境地.批评的“泛化”主要指批评主体的扩大、批评方式的灵活、批评文本的多样,尤其在互联网媒体的推动下,社会大众获得发声的便捷渠道,积极参与文化艺术的评论,尽管一些评论只是只言片语,却有可能在舆论场域中形成一定的影响.批评的“泛化”与批评的“失语”是一枚硬币的两个面,正是由于批评主体的扩大、方式的灵活、文本的多样,专业的艺术批评影响日益弱化,难以引领艺术的潮流和观众的认知.艺术批评本是为社会公众了解艺术而诞生的,正如波德莱尔所言,“公正的批评,有其存在理由的批评,应该是有所偏袒的,富于激情的,带有政治性的,也就是说,这种批评是根据一种排他性的观点做出的,而这种观点又能打开最广阔的视野”(1).随着公众知识水平和艺术素养的提升,能够直接进行鉴赏,不再需要批评家帮助其打开欣赏视野,导致批评家权力的丧失.中国批评家的“失语”不仅是权力的丧失,而且,正如有学者指出的,是外部艺术世界变化和自身知识体系薄弱共同导致的“权力与能力的双重丧失”,其中批评能力的丧失更加危险,因为当批评失去其影响艺术的权力时仍可成为自足的理论研究,“倘若这时批评家没有言说的能力,那么批评只能面临消失的境地”(2).