浅议中国画中点线的意象美

• 作者: 郑生福
• 来源期刊: 黄梅戏艺术
• 年，卷（期）: 2020,（2）
• 所属期刊栏目: 他山之石
• 页码范围: 80-82
• 页数: 3页
• 语种: 中文
• DOI: 10.3969/j.issn.1003-5826.2020.02.027

摘要

艺术的本质在于表现生命的价值.表现生命最深层的律动,这种难以言状的律动往往只有借助有意味的形式来表述.以视觉艺术绘画来说,人类在幼年时代所流露的绘画心理,东西方没有明显的界线,那就是用点线符号来抒写心灵. 随着人类社会文明的进步,审美意识的提高,东西方绘画从表现和模仿的界线上分道扬镳.西方走向了模仿、再现真实,即以光为基础,用纯客观的块面色彩来塑造立体空间的明暗变化,产生了真实自然的具象绘画和造型精美的人体雕塑,体现了古希腊古罗马入的审美观念.从美术史中可以着到,西方的绘画经过了漫长的发展,到十九世纪方从画室走向自然,但仍然局限于眼睛看得见的客观世界.直到近现代的莫奈、塞尚、毕加索、康定斯基才出现了更高的艺术形式,由具象模仿走向了意象抽象绘画.而中国的艺术和美学则一直沿着古老的东方哲学走着自己的路,用古老的书法艺术发展了点线的美学价值.书写着东方人的宇宙生命观,表现着中国人审美理想.原始岩画、彩陶上圆柔朴拙的曲线,商周锤鼎器皿上沉雄浑穆的直线,奠定了中国式的绘画传统,并一路走向唐宋的绘画高峰和元明清的绘画繁荣.作为一名中国画家有必要认真梳理传统中国画笔墨语言中点线符号的特殊价值.本文试浅淡一下中国画语言中点线的意象美.