少数民族舞蹈服装设计研究——评《舞蹈服装设计》

• 来源期刊: 上海纺织科技
• 年，卷（期）: 2020,（3）
• 页码范围: 后插1
• 页数: 1页
• 语种: 中文

摘要

舞蹈服装的发展与舞蹈事业发展有着十分紧密的联系,在舞蹈诞生之初,人们便意识到可借助舞蹈服装去塑造舞蹈形象.随着舞蹈的不断发展进步,我国历史长河中积淀了丰富的舞蹈服装文化.结合我国舞蹈事业发展历程不难发现,舞蹈服装有着强大的造型能力,诸多与人们生活息息相关的自然景观、文化符号等,都可设计出相应的造型、饰品穿戴于舞蹈演员身上,或是将各式各样图案、纹样、色彩印染在舞蹈服装上,以彰显舞蹈服装独特的文化魅力与艺术价值.我国是一个多民族国家,各个民族都有着自身独特的民族文化,而在少数民族舞蹈中,民族舞蹈服装作为各种民族文化的重要载体之一,不仅为各少数民族舞蹈基调奠定了坚实基础,提高舞蹈的辨识度,还充分凸显舞蹈的主题,帮助舞蹈演员更好地塑造舞蹈形象、表达舞蹈情感.作为服装高等教育“十二五”部委级规划教材之一,《舞蹈服装设计》为我们全面阐述了舞蹈服装设计的概念、特征、影响因素、设计和制作的过程及其要点等内容.现结合本书,对少数民族舞蹈服装设计展开探索研究.<作者简介一>=马潇(1982-),男,山东济宁人,本科,济宁学院音乐系讲师.研究方向:舞蹈学教学.