托马斯·赫希霍恩公共艺术项目的平等诉求

• 作者: 马天婵
• 来源期刊: 世界美术
• 年，卷（期）: 2021,（2）
• 所属期刊栏目: 当代艺术与艺术家
• 页码范围: 33-40
• 页数: 8页
• 语种: 中文

摘要

瑞士艺术家托马斯·赫希霍恩(Thomas Hirschhorn),成名于1980年代末和1990年代初.赫希霍恩的艺术实践总是使用纸板、胶带、锡箔纸、塑料等日常生活中常见的廉价物品,利用捆包、蒙太奇和拼贴等方法,在公共空间中搭建庞大的临时装置项目;并邀请不同阶层的公众,包括资本主义全球化时代下的移民、工人、低收入阶层等被艺术世界和体制无形中排除在外的人群,参与介入创作和展览的过程,力求艺术介入社会,对抗官方展览叙事,打破艺术体制的阶级化,抵制和批判资本主义消费社会自上而下的意识形态.赫希霍恩将公共空间当成战场,将公共领域理解为批评、辩论和异议的场所,实现"知识"和话语权的重新生产,创造去阶级化的平等"共同体"的艺术使命.本文将从赫希霍恩艺术项目的特征入手,结合朗西埃以平等思想为前提的政治美学理论,分析赫希霍恩公共艺术项目政治性平等诉求的内在生产机制.