"口音化"创作——廖勇近年器乐作品创作评析

• 作者: 陈果 谢福源
• 来源期刊: 人民音乐
• 年，卷（期）: 2021,（9）
• 所属期刊栏目: 创作研究
• 页码范围: 28-31
• 页数: 4页
• 语种: 中文
• DOI: 10.3969/j.issn.0447-6573.2021.09.006

摘要

廖勇是一位高产的作曲家,同时也游走于北京歌剧舞剧院艺术总监、北京音乐家协会副主席、湖南师范大学音乐学院院长等多重身份之间.作为我国作曲界泰斗赵季平先生的高徒,廖勇的创作同样讲究对民族民间音乐的运用,廖勇对民族文化特质有着非常敏锐的捕捉能力,创作中对民族民间音乐的运用十分讲究.廖勇带着探索精神广泛涉猎了艺术歌曲、歌剧、音乐剧、舞剧、影视音乐、管弦乐等多种音乐体裁.近几年,他将精力更多倾注于器乐作品的创作,推出了多部具有分量的作品,如管弦乐作品《边塞舞曲》《看戏》(均为2018)、古筝协奏曲《秋韵》(2019,获得了中国器乐电视大赛的"最佳中国作品原创奖")管弦乐作品《花鼓抒怀》(2020)、交响乐作品《大秦颂》(2021)等.综观这些器乐作品,虽然均采用了西洋管弦乐的乐队编制,但每部作品都具有浓郁的中国风格和民族特色.努力将民族元素、民族基因与现代技法相融合,寻找适合自己的创作路径,正是廖勇创作的鲜明特征.