"故宫"题材纪录片的视角转换及价值建构探究

• 作者: 陈金梅 梁家胜
• 来源期刊: 电影评介
• 年，卷（期）: 2021,（20）
• 所属期刊栏目: 纪录片研究
• 页码范围: 101-104
• 页数: 4页
• 语种: 中文
• DOI: 10.3969/j.issn.1002-6916.2021.20.027

摘要

在中国的文化语境和国人的集体记忆中,故宫有着辉煌恢弘的建筑风貌,以及至高无上的历史意义.我国"故宫"纪录片的创作题旨相对统一,试图描摹出六百年沧桑岁月中"看见"与"看不见"的紫禁城,着眼于外物的迁流变幻和民族精神的代代相传,形成"变"与"不变"的错落之感.自第一部故宫题材纪录片《北京紫禁城》(1962)横空出世以来,关于故宫的纪录影像开始迭代更新.其中,《紫禁城》(1985)和《故宫》(2005)是两部不得不提的重磅作品.《紫禁城》开全景式实录故宫之先河,以故宫相关人物、建筑、文物为引,讲述明清两代历史之兴亡.《故宫》则将故宫作为帝后御花园的至尊、宏阔、神秘渲染到极致,所引史料详实、主线明晰,是精英视角下历史纪录片的集大成之作."微纪录"时代的到来,改变了近十年来故宫题材纪录片的叙事视角.《故宫100——看见看不见的紫禁城》(2012)、《我在故宫修文物》(2016)、《故宫新事》(2017)、《我在故宫六百年》(2020)、《八大作》(2020)等作品,擅于以微言抒大义,网络微纪录片的传播模式被广泛应用于故宫主题上.其叙述视角由宏观整体,转至微观局部,主题思想更加鲜明,"短、平、快"的观看方式,明显体现出向年轻受众倾斜的意识.今日的故宫题材纪录片旨在贯通今古,以真实再现和实地走访相结合的方式,回归到"人"的故事讲述上,重感人文情怀的温度,成功召回了大众文化对纪录片文本的解码意识.