用我的方式讲述芭蕾史

• 作者: 刘明明
• 来源期刊: 舞蹈
• 年，卷（期）: 2017,（2）
• 所属期刊栏目: 论坛
• 页码范围: 48-51
• 页数: 4页
• 语种: 中文

摘要

在西方艺术史上,艺术总共分为三个时期,“古典艺术——自然美;现代艺术——艺术美;当代艺术——第三领域的美”(王瑞芸《西方当代艺术审美性十六讲》).似乎古典、现代与当代不过是由审美对象的变化而产生的层与层之间的分离.如谈到古典艺术的“自然美”,我们便知古典艺术有一个特点是忠于对“自然”的模仿,先不谈及这个“自然”本身是什么,至少在此对象是明确的.而到了现代艺术与当代艺术,疑议也就随之而出现了,现代艺术与当代艺术之间是因什么而划分的界限与标准?究竟何为“艺术美”与“第三领域的美”?或许这个问题在西方早已产生了多种阐释,建立了相应的理论体系,但当查阅马修·伯恩男版《天鹅湖》在国内的宣传或其他相关资料时,会发现有称其为现代芭蕾的,也有称其为当代芭蕾的.出现这种概念混淆与不明确的原因是什么,又该如何标明一个作品的归属范围?结合了标识非常明确的贝雅的现代芭蕾《波莱罗》和本杰明的当代芭蕾《光影之城》,试图从中找出某种联系与线索来明晰对现代与当代的认识.