西方文学中面具理论的产生及发展

• 作者: 赵晓彬
• 来源期刊: 中国社会科学文摘
• 学科: 文学
• 关键词: 古希腊戏剧 文学批评家 象征功能 戏剧创作 文学手法 非人格化 艺术符号 游戏性
• 年，卷（期）: 2019,（6）
• 页码范围: 153-153
• 页数: 1页
• 分类号: I20

摘要

面具的起源,可以追溯到古希腊神话。古希腊戏剧中,演员都是戴着面具演出。此后面具又成为欧洲中世纪民间狂欢节的道具之一。文学中的“面具”,形成于文艺复兴时期的“假面喜剧”和“假面舞会”,在18—19世纪浪漫主义怪诞艺术中得到进一步发展19—20世纪之交,面具成为戏剧舞台复兴的重要手段。但在20世纪之前的戏剧创作和表演艺术中,面具只是剧作家和导演用于形象模拟的一种手段。20世纪以后,“面具”概念越来越与真正的个体中心,即“自我”联系起来,其文化涵义、符号功能及美学特征等都发生了根本的变化。文学面具由人格化向非人格化演变,由此生发的“作者面具”成为后现代主义文学中最合法而不可或缺的叙事策略之一。作为一种文学手法,面具备受西方文学家青睐;作为一种艺术符号,面具具有隐喻或象征功能;作为一种理论认知,面具的符号性、游戏性及文学性均越来越多地受到文学批评家、理论家的接受和阐释。文学面具及其理论研究也由潜性层面发展到显性层面。